Sursă: Bihon.ro
NOCA Seeing Future #1 este cea de a treia expoziție organizată de NOCA – New Oradea Contemporary Art, fiind prima dintr-o serie menită să continue pe termen lung și dedicată artiștilor emergenți. Evenimentul se desfășoară în perioada 30 iulie - 18 octombrie 2026, fiind parte a programului anual de promovare a tinerilor creatori.
Citește și: Primăria Oradea organizează o întâlnire publică pe bugetare participativă pe 21 octombrie
Curatorii Cristina Vasilescu și Suzana Vasilescu au selectat 11 artiști din Timișoara, Cluj-Napoca și Oradea, aflați la început de carieră, studenți la master sau absolvenți recenti. În total, peste 70 de aplicații au fost depuse, iar cei aleși sunt: Corina Biriș, Lorena Buta, Denisa Maria Ceascai, Denisa-Sorana Cîșlariu, Mihaela Coandă, George Dîncu, Otilia Efros, Darius Iova, Carolina Moscalu, Răzvan Andrei Olariu și Giulia Vulturar.
Ce teme abordează artiștii emergenți în expoziție?
Expoziția explorează subiecte precum memorie, vizibil/invizibil, emoții, anxietate și relația dintre uman și digital. Curatoarea Cristina Vasilescu a explicat că nu a pornit de la un concept fix, ci a lăsat practicile artiștilor să ghideze tematica, apoi au coagulată idei comune.
- Lucrări biomorfe realizate manual din gresie, porțelan și alte materiale naturale
- Picturi în acrilic cu aerograful despre alienare și efectele suprastimulării tehnologice
- Picturi figurative și portrete estompate, reflectând tensiuni psihologice și amintiri
- Mesaje graffiti pe portiere de automobil, exprimând identitatea și percepția corpului
Ce spun artiștii despre lucrările lor?
Otilia Efros a prezentat sculpturi biomorfe, inspirate din organisme și formațiuni geologice, realizate în gresie și porțelan, care intră în dialog cu celelalte opere. Lorena Buta a explicat că picturile sale exprimă alienarea și traumele generate de tehnologie, folosind tehnici precum aerograful pentru efecte de blur și expresivitate.
Giulia Vulturar a abordat relația dintre chipul uman și natură, subliniind tensiunile și stările suspendate, în timp ce Cristina Vasilescu a evidențiat că lucrările sale, realizate după fotografii de familie, reflectă amintiri și percepții distorsionate ale trecutului.
Denisa-Sorana Cîșlariu a pictat mesaje graffiti pe portiere de automobil, precum „Corpul meu este o mașină. Uneori mă simt ca pasagerul”, oferind o perspectivă viscerală asupra identității corporale.
Expoziția va rămâne deschisă până în 18 octombrie 2026, fiind o oportunitate pentru publicul din Bihor și nu numai de a descoperit noii talente din scena artistică românească.